WWW.EL.Z-PDF.RU
БИБЛИОТЕКА  БЕСПЛАТНЫХ  МАТЕРИАЛОВ - Онлайн документы
 


«Феномен старообрядчества На предыдущих занятиях шла речь о церковном характере русской культуры. Все составляющие культуры были религиозными по своему характеру. Если живопись, то ...»

Лекция

Начало европеизации русской культуры (XVII в.).

Феномен старообрядчества

На предыдущих занятиях шла речь о церковном характере русской культуры. Все составляющие культуры были религиозными по своему характеру. Если живопись, то икона, если архитектура, то храм, если книга – то церковного содержания и т.д.

Наступил XVII век…

Его культурная жизнь XVII в., как, впрочем, и вся общественная жизнь того времени, находилась как бы на перепутье, когда, по словам современников, «старина и новизна перемешалися». Исследователи приходят к выводу, что в это время происходит культурный переворот, означающий переход от древнерусской культуры к культуре «нового времени». Определяющим в происходящем культурном перевороте стало обращение к личностному началу, к человеку.

Часть 1

Начало «обмирщения» культуры

XVII век — начало нового периода русской истории — явился одновременно и новым этапом в развитии русской культуры. Главная суть перемен во всех областях культурной жизни России XVII века заключалась в заметном падении влияния религии и церкви, усилении светских элементов.

Новым явлением в развитии русской культуры XVII в. явилось ее «обмирщение», то есть процесс постепенного освобождения от церковного влияния. Все сильнее во всех сферах жизни стали проявляться:

светские начала,

отход от религиозных канонов,

усиление внимания к человеческой личности.

Каковы причины начавшегося обмирщения культуры?

Они тесно связаны с другими сферами жизни общества.

Век XVII – это время выхода из тяжелейшего кризиса, оставшегося в исторической памяти народа как Смута, Смутное время. Этот выход пришлось взять на себя новой династии, пришедшей на смену Рюриковичам – династии Романовых.

Правители России в XVII столетии:

Михаил Федорович (1613-1645)

Алексей Михайлович (1645-1676)

Федор Алексеевич (1676-1682)

Царевна Софья (1682-1689)

«Бунташность» XVII века выразилась в следующих моментах:

восстания городов, население которых стало осознавать свои собственные групповые интересы экономического характера

недовольство властью казаков и крестьян, нашедшее отражение в выступлении под предводительством Степана Разина

неприятие реформы патриарха Никона, протестное движение старообрядцев.

Все эти выступления людей из разных социальных слоев требовали от культурных процессов усиления внимания к отдельной личности, что было нехарактерно для компендиума ценностей российской цивилизации.

Социальные конфликты, изменения в общественно-экономической жизни, расширение связей с западноевропейскими странами определили появление новых тенденций в развитии культуры. Углубление товарно-денежных отношений, складывание всероссийского рынка усиливали культурные связи между регионами. Потребности экономики, постоянные войны требовали развития разных отраслей науки. Укрепление экономического и политического положения России создавало благоприятные возможности для дальнейшего развития архитектуры, живописи, литературы.

В XVII в. возрастает количество грамотных (умевших читать и писать) людей. Так, среди посадского населения было 40 % грамотных, среди купцов — 96 %, среди помещиков — 65 %. Крестьяне оставались в своей массе в основном неграмотными.

В фольклоре XVII в. отразились основные политические события тех лет. В устном народном творчестве этого периода выделялись три основные темы:

> борьба за независимость, песни и сказания о борьбе с польскими и шведскими интервентами;

> рассказы о восстаниях крестьян и посадских людей, прославление героев крестьянской войны, особенно Степана Разина;

> обличение произвола царского суда и служилых людей.

В центре внимания литературы первой половины XVII в. были события Смутного времени. И это неудивительно постольку, поскольку в начале столетия Российское государство оказалось под угрозой уничтожения. В сочинениях этого периода делалась попытка осмыслить события начала века, выяснить причины мощнейших социальных потрясений.

К таким произведениям относятся:

«Временник» дьяка Ивана Тимофеева,

«Сказание» келаря Троице-Сергиева монастыря Авраамия Палицына,

«Иное сказание» князя И. М. Катырева-Ростовского

«Новый летописец», в котором излагались события от смерти Ивана Грозного до возвращения из плена патриарха Филарета.

Авторы этих произведений отрицательно относились к народным выступлениям и причину Смуты видели в ослаблении государственной власти и в пресечении династии Рюриковичей.

Любимым народным героем стал Степан Разин. О нем пели песни, слагали легенды …

Интересно, что в самом первом эскизе "Степана Разина" Василий Иванович Суриков думал изобразить атамана и его возлюбленную - персидскую княжну, показать в Разине победу идеи над личным чувством, хотя и сильным, но ничтожным перед историческим делом, которому он служил, ради которого шла за ним его ватага.

Отношение публики к знаменитой истории с утоплением княжны всегда было двояким: от восхищения («Какая широкая натура!..») до почти отвращения («Ах, каков, женщину утопил...»). В свое время этой историей очень интересовался А.С. Пушкин. Великий поэт, считавший Разина «единственным поэтическим лицом русской истории», в 1826 году посвятил ему сразу три стихотворения под общим заглавием «Песни о Стеньке Разине».

В одном из них, «Как по Волге-реке, по широкой...», «грозен Стенька», идя по реке со своими «гребцами удалыми, казаками, ребятами молодыми», подхватывал «персидскую царевну» и бросал ее «в волны» – «Волге матушке поклонился». Пушкин просил Николая I разрешить опубликовать это и два других стихотворения, но получил через шефа жандармов отказ со следующим объяснением: «Песни о Стеньке Разине, при всем поэтическом своем достоинстве, по содержанию своему не приличны к напечатанию. Сверх того, церковь проклинает Разина, равно как и Пугачева».

Через несколько десятилетий поэт Дмитрий Николаевич Садовников написал на тот же сюжет стихотворение «Из-за острова на стрежень...». Положенное на музыку, оно стало чрезвычайно популярной, любимой народной песней.

Её можно было часто слышать из уст простого люда, но её же с удовольствием исполняли и корифеи отечественной оперной сцены. Песенная история с утоплением красавицы даже вышла за пределы страны, хотя историки считают её вымышленной.

Часть 2

Публицистика: Крижанич, Полоцкий, Аввакум

В XVII веке исчезает летописная форма изложения. На смену ей приходят другие формы исторических сочинений.

Во второй половине XVII века защита самодержавия, обоснование принципов абсолютизма ярко проявились в трактате Юрия Крижанича «Политика». И опять-таки неслучайно. Такая ценностная ориентация политического характера как «сильное государство», «сильный государь» поддерживалась и укреплялась литературой.

Смутное время вновь обострило интерес к вопросу о характере власти в политической системе. Этот вопрос оказался в центре внимания автора XVII в. — хорвата Юрия Крижанича (ок. 1618–1683), европейски образованного мыслителя, сторонника неограниченной монархии, а также одного из первых теоретиков идеи славянского единства (его можно назвать предшественником и теоретиком панславизма). Так, он считал, что роль славянства в мировом историческом процессе постоянно растет, хотя оно подвергается угнетению и оскорблению со стороны чужеземцев, особенно турок и немцев. Особую роль в будущем подъеме славянства он отводил России, которая, превратившись благодаря передовым реформам в ведущую мировую державу, освободит порабощенные славянские и другие народы и поведет их вперед. Крижанич требовал изменения порядков государственного правления, осуждая деспотические методы.

Если литературные герои предшествующего времени пребывали в неустанной молитве, их действия сковывала божественная воля, то теперь героями становятся предприимчивые и энергичные люди, ищущие приложения сил и способностей в полезных начинаниях. Герои литературы XVII в. начинают освобождаться от оков рода, их судьба персонифицируется. Вместе с тем литература совершала только первые шаги в преодолении средневековых традиций и еще не обрела альтернативы им.

В литературе XVII в. утвердились два течения: панегирическое, феодально-охранительное и народно-обличительное. Самым крупным представителем первого течения был Самуил Емельянович Петровский-Ситнианович, уроженец Полоцка и потому именовавшийся в Москве Симеоном Полоцким. Образование он получил в Киево-Могилянской академии, а затем в Виленской академии, после окончания которой принял монашеский сан. О себе он писал: "Ума излишком, аже негде девати, - купи кто хочет! А я рад продати". Покупателем оказался Алексей Михайлович, которому приглянулись стихи, сочиненные Полоцким в его честь во время пребывания в Полоцке. В 1661 г. Симеон переехал в Москву, где стал учителем царевичей Алексея и Федора и царевны Софьи. Расцвет поэтического дарования Симеона Полоцкого падает на годы его пребывания в России. Его жизненный путь являет выразительный пример близости культур двух народов и их взаимной тяги друг к другу.

Полоцкий известен не только как поэт и драматург, но и как публицист. Он - сторонник самодержавия. Только оно, по его мнению, способно успешно решать внешнеполитические задачи и "утоляти" мятежи. Самодержец, однако, должен подбирать себе помощников, руководствуясь не их породой, а рационалистическим принципом: знанием, моральным авторитетом, заслугами.

Народно-обличительную литературу представляет "Житие протопопа Аввакума, им самим написанное". Аввакум - талантливый писатель-полемист, основоположник биографического жанра. Если герои житийной литературы наделены мифическими добродетелями и выступают безукоризненными подвижниками, то в "Житии" Аввакум Петрович выглядит реальной личностью с достоинствами и недостатками. "Житие" - остросюжетное полемическое сочинение, его автор на примере собственной жизни, полной страданий и драматических коллизий, повествует о фанатической преданности идеям древнего благочестия. Во всех поступках вождя старообрядчества четко прослеживается его неприятие новизны, науки и всего, что шло из Западной Европы. Язык "Жития" прост, динамичен, рассчитан на широкую аудиторию, которую автор намерен склонить на свою сторону. Аввакум содействовал обогащению литературного языка элементами живой народной речи.

Современный исследователь русской культуры А.М.Панченко на примере развития литературы показывает истоки этого культурного феномена XVII столетия. В Смуту «словесность — была практически свободна от внелитературных запретов, от правительственного и церковного контроля», а русский писатель «пользовался „свободой слова“ и правом идеологического выбора. В оценке персонажей он не зависел от их положения на лестнице социальной, церковной, государственной иерархии, даже если они занимали самые верхние ступени… Это способствовало „открытию характера“ в искусстве в целом — открытии, которое стало необратимым завоеванием».

Неоднозначность событий этого времени привела к тому, что литература впервые начинает задумываться о противоречивости человеческого характера. Если раньше герои книг были либо абсолютно добрыми, либо абсолютно злыми, теперь писатели открывают в человеке свободную волю, показывают его возможности менять самого себя в зависимости от обстоятельств. Именно такими предстают перед нами герои Хронографа 1617 г. — Иван Грозный, Борис Годунов, Василий Шуйский, Кузьма Минин.

Как отмечал академик Д.С. Лихачев, в том проявлялась тенденция открытия характера человека: героями литературы становятся не только святые подвижники и князья, как раньше, но и простые люди — купцы, крестьяне, небогатые дворяне, которые описывались в легко узнаваемых ситуациях.

Часть 3

Архитектура XVII века

Зодчество принадлежит к той сфере культуры, где, как и в литературе, на протяжении XVII в. произошли наиболее существенные изменения.

Основным строительным материалом оставалось дерево, из которого сооружались как избы крестьян и посадских, так и палаты и дворцы бояр и царей. Новое в архитектуре состояло в том, что в XVII в. увеличилось число зданий, воздвигаемых из кирпича. Если раньше монументальные сооружения имели только культовое и военное назначение, то теперь возводимые здания использовались для жилья, правительственных учреждений и торгово-промышленных предприятий.

В связи с укреплением экономических связей между отдельными областями и возросшей централизацией государства в архитектуре хотя и сохранялись местные особенности, но они утратили прежнее значение, и она приобретала общероссийский характер. Зодчество, как и литература, подвергалось обмирщению. Наиболее выразительные его черты состояли в сближении культового стиля с гражданским, в замене суровых и аскетических сооружений зданиями с украшениями, придававшими им живописность и праздничную торжественность. Широко применялись новые виды строительного материала: многоцветные изразцы, фигурный кирпич, белокаменные детали.

К выдающимся памятникам деревянного зодчества XVII в. относится затейливый, роскошный, называвшийся современниками восьмым чудом света, Царский дворец в подмосковном селе Коломенское. Комплекс представлял сочетание больших и малых срубов-клетей и включал соединенные между собой переходами хоромы царя, царицы, царевичей и царевен, а также разнообразные служебные постройки. Дворец венчали разной формы покрытия, окрашенные в яркие цвета: шатровые, бочечные и кубовые. Снаружи его украшала позолоченная резьба. Всего во Дворце было 270 комнат и 3000 окон. Обветшавший дворец был разобран в 1768 г.

Гражданское строительство в XVII в. не отличалось многообразием типов сооружений.

Торгово-промышленные здания представлены гостиными дворами:

в Китай-городе в Москве (1661 - 1665)

в Архангельске (1668-1684)

Хамовным двором в Москве (1658 - 1661).

Территория, где ныне размещен Старый Гостиный двор, являлась одним из главных торговых мест Москвы еще в XV столетии, когда эти места выбрали купцы, которые до этого торговали на территории московского Кремля.

Первые упоминая о Гостином дворе можно встретить в записках австрийского дипломата Сигизмунда фон Гербейштейна, который бывал в первопрестольной в 1517 и 1526 годах:

«Недалеко от крепости есть большой, обнесённый стенами дом, называемый двором господ купцов, в котором купцы живут и хранят свои товары».

Строения из камня появились здесь уже к 1590 году и были перестроены в период с 1638 по 1641 годы.

Торговля росла, и Гостиный двор вновь стал тесен. Это привело к тому, что он вновь подвергся реконструкции в 1661-1665 годах, а его территория расширилась вплоть до улицы Варварки. Таким образом, площадь торгового места увеличилась практически в два раза.

Активно шла торговля в Архангельске, одном из старинных отечественных портов

Когда приступили к постройке Хамовного двора, то предварительно опросили приказную боярыню и всех деловых хамовников и мастериц, какие именно палаты, какой величины и какого устройства должны они быть, чтобы делать в них всякое хамовное дело. (Хаман – белое бумажное полотно. Хамовник – ткач полотна, скатертей.) Слободой ведала тогда боярыня Татьяна Шилова, женщина, по-видимому, очень способная и энергичная, так как имеются данные, что первоначальный проект деловых палат и вообще всего двора принадлежал ей.

Гражданское зодчество находилось в поисках новых путей оформления зданий общественного назначения. За основу были положены жилые постройки, которым были приданы более монументальные формы.

Примером может служить, воздвигнутая для стрелецкого Сухарева полка, проявившего верность Петру во время его конфликта с Софьей. Над массивным первым ярусом, по традиции являвшимся подклетом, расположились два яруса палатного строения, увенчанного башней с государственным гербом наверху. Ко второму ярусу вела широкая парадная лестница.

К общественным постройкам в Москве, сооруженным тоже в конце столетия, относятся здания Земского приказа в Кремле (1683), а также Монетного двора.

Во много крат больше сохранилось жилых зданий. Они строились не только в Москве, но и других городах: Калуге, Гороховце, Устюге Великом, Ярославле, Пскове и т. д. Прообразом для них служили деревянные пятистенные дома, состоявшие из двух комнат с сенями посередине. Снаружи здания украшались наличниками, карнизами, порталами. Первый этаж предназначался для хозяйственных надобностей, второй был жилым.

В деревянном культовом зодчестве преобладали шатровые храмы, но наряду с ними получили распространение ярусные церкви: на четверике устанавливалось несколько последовательно уменьшавшихся восьмериков. Строгие пропорции придавали даже небольшому храму монументальность.

Несмотря на попытку Никона изолировать церковное зодчество от общих тенденций развития русского искусства, новые явления проникали и в кирпичную храмовую архитектуру. Никон сразу же после вступления на патриаршество в 1652 г. запретил строительство шатровых храмов. Он хотел вернуть культовой архитектуре черты суровой монументальности предшествующих веков и образцом для подражания считал Успенский собор в Кремле. Сам Никон намеревался воплотить традиции зодчества в храмах, строившихся по его заказу, но и он в конечном счете поддался воздействию нового.

Первым по заказу Никона на одном из островов Валдайского озера был построен Валдайский Иверский монастырь. Огромные оконные проемы в пятиглавом Иверском соборе свидетельствовали об отступлении от канонов зодчества XVI в. Отступления прослеживаются и во внутреннем убранстве храма - при его отделке использовались многоцветные изразцы.

Не удалось Никону возродить традиции зодчества XVI в. и при сооружении Новоиерусалимского монастыря. Воскресенский собор монастыря должен был воспроизвести храм Гроба Господня в Иерусалиме. Но в соответствии со вкусами XVII в. собор был снаружи и внутри украшен многоцветными изразцами. Строительство его завершилось в 1685 г.

Идея превосходства духовной власти над светской была выражена и в других монастырях того времени. От грандиозных стен с башнями и бойницами, надвратных построек у въезда в храмы и монастыри веяло торжественностью и монументальностью.

К выразительным элементам храмового зодчества второй половины XVII в. относились многоярусные колокольни. Легки и изящны шестиярусная башня Новодевичьего монастыря в Москве и девятиярусная башня Иосифо-Волоколамского монастыря.

Хотя шатровое строительство было запрещено (судя по всему, оно казалось недостаточно каноничным, а при той борьбе, которую вела церковь против светских элементов, этого было достаточно, чтобы запретить), шатры оставались одной из наиболее излюбленных архитектурных форм, поэтому их продолжали широко применять, но не в качестве завершения церкви, а для венчания колокоден и крылец. Высокая, стройная, столпообразная колокольня, завершенная шатром, — одна из самых распространенных архитектурных тем второй половины XVII в.

В конце XVII века в храмовом зодчестве возникает новый стиль, получивший название нарышкинского (московского барокко). Его использовали при сооружении небольших церквей в усадьбах русских вельмож. Особенностью храмов нарышкинского стиля является элегантность и строгая симметричность всего сооружения.

Выразительным памятником этого направления стала церковь Покрова в Филях, отличающаяся необыкновенным изяществом и безукоризненными пропорциями. Вместо многоцветных изразцов в церкви Покрова в Филях использованы только два контрастных цвета - красный и белый. Внутреннее убранство церкви отличается пышностью и богатством: многоярусный иконостас, ложа для владельца церкви, резные обрамления арок и т. д.

Название московского, или нарышкинского, барокко не объясняет сущности явления. Связь ряда построек с заказами семьи Нарышкиных является случайной. Также неправомерно называть это архитектурное направление «барокко», поскольку сходство московской архитектуры конца XVII века с западноевропейским стилем барокко является чисто внешним. Цикличность и ярусность, симметрия и равновесие масс, известные по отдельности и ранее, сложились в этом стиле в определенную систему — вполне самобытную, но, учитывая примененные ордерные детали, наиболее близкую во внешнем оформлении стилю европейского барокко.

Тем не менее, московское барокко – свидетельство влияния западноевропейских архитектурных образцов. Новый стиль создавался на основе взаимодействия характерных приемо в древнерусской архитектуры и своеобразного творческого использования приемов западноевропейской классической архитектуры.

Часть 4

Живопись

Процесс обмирщения затронул и живопись. Хотя живопись относилась к тому виду искусства, где в наибольшей степени сохранилось влияние традиций и где новое проявлялось меньше, чем в литературе и зодчестве. Это объясняется тем, что изобразительное искусство XVII века представлено преимущественно иконописью, находившейся под пристальным надзором государства и церкви.

В патриаршей и царской грамотах 1668 и 1669 гг. живописцам предписывалось придерживаться издавна установившихся традиций. Особенно рьяно защищали старину старообрядцы, считавшие святотатством всякие отклонения в изображении святых: Аввакум резко осуждал иконы нового письма, на которых, по его словам, святой изображался "яко немчин, брюхат и толст".

Контроль за деятельностью живописцев осуществляла Оружейная палата Кремля. Возникнув еще в XV веке как хранительница драгоценностей царской семьи и мастерская по производству оружия, она в XVII в. становится художественным центром страны. В Оружейную палату были привлечены лучшие художники со всей страны, а также иностранные мастера. В ней выполнялись работы для царского двора: писали иконы, парсуны (портреты), украшали рукописи, изготавливали знамена, шатры, повозки, мебель, утварь, игрушки для царевичей. Среди художников Оружейной палаты сложилось разделение труда: одни из них разрабатывали композицию иконы, другие писали лица, третьи - одежду, четвертые специализировались на изображении растений и животных.

Помимо икон, художники расписывали стены храмов. Новое направление в этом виде деятельности: библейские сюжеты на фресках начинают изображаться в образах реальной жизни, служа только поводом.

Таковы росписи церкви Троицы в Никитниках.

Развитие живописи XVII в. характеризовалось медленным отходом от догм и поиском новых сюжетов и форм, что в немалой степени объясняется влиянием западноевропейской живописи.

В течение 30 лет художественную деятельность в Русском государстве возглавлял Симон Ушаков (1626—1686). Он выступал в роли художника, организатора живописцев страны, работавших в Оружейной палате, а также теоретика нового направления в живописи. Характерная черта творчества Ушакова - пристальный интерес к изображению человеческого лица.

Автор программного труда «Слово к люботщателям иконного писания», в котором он изложил новую теорию, порывающую со старым каноном. Он говорил о необходимости соединения иконописного канона с правдой жизни, поэтому в его иконах появляются элементы реализма, реальные человеческие лица.

Это позволяет считать его одним из основоположников портретного жанра в русском искусстве. В ранних произведениях лик под кистью Ушакова мало отличался от традиционного: худое плоское лицо, прямой тонкий нос, темные круги под глазами. Постепенно он преодолевал суровость выражения, аскетичное лицо приобретало живые черты. Стремление очеловечить лик Христа ярче всего выражено Ушаковым в знаменитой иконе "Спас Нерукотворный".

«Спас Нерукотворный», излюбленный образ мастера, в котором он пытается добиться телесного цвета лица и сдержанной, но отчетливо выраженной объемности. Но в этой и других работах мастера все же чувствуется отсутствие того духовного накала, одухотворенности, горения, которое было характерно для икон XIV –XV вв.

Поэтому иконопись XVII в., безусловно, является временем упадка. Слишком сильны стали в культуре тенденции ее обмирщения, а русское общество больше не могло похвастаться той высокой духовностью и стремлением к самосовершенству, характерному для предшествующих веков расцвета иконописи. И просто следование иконописным канонам, которого требовали старообрядцы во главе с протопопом Аввакумом, не могло исправить ситуацию.

Широко известна другая икона Симона Ушакова - "Насаждение древа государства Российского". У истоков древа находится Иван Калита и митрополит Петр. На ветках древа укреплены медальоны с изображением наследников Калиты. С левой стороны древа стоит царь Алексей Михайлович, справа - его супруга и двое царевичей. Это был живописный панегирик Романовым, якобы составлявшим единое древо с Рюриковичами.

Высказывания Ушакова об искусстве и его назначении существенно отличались от традиционных. Искусство должно быть близким к природе, радовать глаз яркими красками, а не мрачным, изображающим святых тощими и смуглыми. В основе оценки иконы должен лежать эстетический принцип, ей надлежит быть красивой.

Ушаков создал живописную школу. Его последователями были Георгий Зиновьев, Иван Максимов, Тихон Филатьев и др. Иосиф Владимиров развивал взгляды на иконопись, близкие взглядам Симона Ушакова.

В XVII в. было положено начало двум светским жанрам: портретной живописи и пейзажу.

В рамках церковной живописи развивалась светская портретная живопись — парсуна (от слова «персона», то есть портрет реального лица). Если в первой половине XVII в. парсуны выполнялись еще в иконописной традиции (изображения Ивана IV, М. Скопина-Шуйского), то позднее они принимают более реалистический характер (парсуны царей Алексея Михайловича, Федора Алексеевича). В конце века живописцы переходят от парсуны к писанию портретов красками на холсте. Сохранились портреты матери Петра I, князя Б. И. Репнина, Л. К. Нарышкина и др.

Портретная живопись представлена немногочисленными парсунами. В парсунах, даже выполненных Ушаковым, отсутствует объемность изображения, стремление достичь сходства с оригиналом сочеталось с плоскостной трактовкой.

Пейзаж тоже еще не стал объектом самостоятельного изображения, он в иконе выполнял вспомогательную функцию, являлся фоном: рядом с ликом святого художник писал деревья, лес с птицами и зверями, цветы и т. д.

Оба жанра, однако, не преодолели еще манеры письма, присущей иконографии. В первой половине столетия основной спор в иконописи шел между двумя школами: годуновской и строгановской. Годуновская школа тяготела к традициям прошлого. Но их попытки следовать древнему канону, ориентация на Андрея Рублева и Дионисия приводили лишь к повествовательности, некоторой перегруженности композиции. Другим художественным направлением стала строгановская школа, названная так потому, что множество произведений этого стиля выполнено по заказу заводчиков Строгановых в мастерских Сольвычегодска. Но сам стиль возник в Москве, в среде государственных и патриарших мастеров. Это было искусство миниатюры с характерным виртуозным рисунком, тонкой проработкой деталей, многофигурными композициями, богатой орнаментацией, полихромным колоритом.

Выдающимся мастером этого направления был Прокопий Чирин, иконам которого свойственны особая мягкость колорита, пластичность вытянутых фигур и изящество поз («Никита-воин», «Избранные святые»). Так, в образе Никиты-воина мы не найдем ни значительности, ни воинственности, скорее, его можно сравнить со светским щеголем.

Характерной особенностью икон строгановской школы являются, прежде всего, их небольшие размеры и детальное, точное письмо, которое современники называли «мелочным письмом». Основные стилевые черты строгановской художественной манеры — это изысканный рисунок, богатство красок, сложная многофигурная и многоплановая композиция. Одна из особенностей строгановской школы — правдивое изображение природы. Причем композиции всегда включают пейзаж с низким горизонтом, а фон заполнен причудливыми облаками и «явлениями». Фигуры святых обычно тонкие, изящные и очень вытянутые вверх.

Значительные изменения происходят также в искусстве фрески. Если раньше она всегда подчинялась членению здания и размещалась так, чтобы подчеркнуть архитектурные формы, то сейчас сравнительно небольшие живописные сцены располагают одну за другой горизонтальными рядами. Такая последовательность дает возможность как бы читать содержание библейских или евангельских сюжетов, которые они иллюстрирует. Росписи приобретают ковровый характер, сплошь и равномерно покрывая стены. Но ей присущ бытовизм, повышенное внимание к деталям повседневной жизни человека, его быту и труду, к красоте природы.

Совершенно новым явлением в русской живописи второй половины XVII столетия стал первый светский портретной жанр — парсуна. Всего за несколько лет новый жанр прошел огромный путь — от полуиконных изображений до портретов реальных лиц — и завоевал прочное место в русском искусстве. В парсунах художники стремились передать портретное сходство и отчасти характер персонажа. Все именитые люди старались запечатлеть свой образ. В парсунах XVII в. уже присутствуют черты знаменитого русского портрета будущего столетия — внимание к внутреннему миру человека, поэтизация образа, тонкий колорит.

Часть 5

Просвещение, образование, научные знания. Театр

Признаки обмирщения обнаруживаются и в просвещении. Как говорилось ранее, грамотность широко проникла в посадскую среду, где в конце столетия каждый второй или третий горожанин умел читать и писать. Грамоте обучали либо члены семьи, либо мастера - учителя из священников, дьячков и подьячих. Но объективно назревала потребность в организации образования в больших масштабах.

В Москву приехало немало образованных людей из Украины и Белоруссии, бежавших от польского гнета. Они могли участвовать в процессе обучения: вести обучение латинскому и польскому языкам, переводить иностранные книги.

В 1621 г. в Немецкой слободе в Москве была открыта школа, в которой изучались иностранные языки — латинский, немецкий.

Мнения священников разделились: одни считали, что не нужно поощрять ненавистное латинство, другие склонялись к тому, чтобы использовать знания достижений западной культуры для просвещения.

Боярин Ф. М. Ртищев устроил школу для молодых дворян при Андреевском монастыре, где обучали греческому, латинскому, риторике, философии. Для этого он пригласил из Киева около 30 ученых монахов. Он и сам обучался в этой школе.

При Спасском монастыре во главе школы стоял сам Симеон Полоцкий. При Печатном дворе существовала школа, где обучалось 232 ученика.

Названные усилия подготовили почву для открытия знаменитой Славяно-греко-латинской академии.

В 1687 г. в Москве была открыта Славяно-греко-латинская академия (сначала училище). Во главе учебного заведения были греки: Иоанникий и Софроний Лихуды. Здесь проходили весь школьный курс от низших до высших классов, начиная с грамматики и заканчивая философией, этикой, богословием. Принимали сюда людей «всякого чина, сана и возраста». В академии обучался будущий доктор медицины и философии Падуанского университета Петр Васильевич Постников. В свое время Академию закончат М. В. Ломоносов, А. Д. Кантемир.

О возросшем интересе к просвещению свидетельствует появление печатных букварей. Первый из них, составленный Василием Бурцевым, был опубликован в 1634 г. Букварь («Азбука») Василия Бурцева тиражом 2400 экземпляров разошелся в один день. Затем несколько раз переиздавался.

В конце столетия появился иллюстрированный букварь Кариона Истомина, а также рукописные руководства по арифметике. Карион Истомин для запоминания букв воспользовался выразительными картинками.

С 1621 г. для царя издается первая рукописная газета «Куранты», состоявшая в основном из переводных иностранных изданий, которую писали переводчики Посольского приказа.

Продолжалось накопление и распространение научных знаний, в основном носивших прикладной, практический характер.

Составленный О. Михайловым «Устав ратных, пушечных и других дел, касающихся до воинской науки» давал практические сведения по геометрии, механике, физике, химии.

В медицинской практике пользовались переводными «травниками» и лечебниками. В Аптекарском приказе обучали фармацевтов и врачей. В 1654 г. в нем проходили лечебную практику 30 стрельцов, отправленных затем в полки для лечения ратных людей, — это были первые русские военные врачи.

На русский язык был переведен труд ученого эпохи Возрождения Андрея Везалия «О строении человеческого тела».

Атлас Блеу и книга астронома Гевелия «Селенография» знакомили русских читателей с гелиоцентрической системой Коперника. В XVII в. умели извлекать кубические и квадратные корни, решать уравнения, измерять площади.

Ценность экстенсива толкала общество к освоению новых земель, расширению связей с другими странами, способствовала накоплению географических знаний.

В 1627 г. в Разрядном приказе были составлены «Большой чертеж» (карта) и «Книга Большому чертежу». Землепроходцы, осваивавшие Сибирь, присылали описания и «чертежи» этого края. После 1683 г. возникло «Описание новые земли, сиречь Сибирского царства». Семен Ремезов составил «Чертежную книгу Сибири».

Усиливается интерес к истории России. Летопись как вид исторического произведения постепенно уходит в прошлое. Встает вопрос о создании труда по истории государства Российского.

Первой печатной книгой по истории стал «Синопсис», созданный монахом Киево-Печерского монастыря Иннокентием Гизелем. В ней была изложена история Руси с древнейших времен и отношения между Москвой и Украиной.

Светским произведением была «Скифская история» Андрея Лызлова, написанная в основном по латинским и польским источникам и рассказывающая о борьбе с татарами и турками.

Таким образом, продолжалось накопление и распространение научных знаний об окружающем мире и человеке в этом мире.

Как и прежде, большой популярностью в народе пользовались представления бродячих актеров — скоморохов.

Выступления скоморохов во многом продолжали еще языческие традиции, хотя в них часто звучало социальное обличение. Скоморохи подвергались гонениям со стороны церкви и властей. В 1648 г. царская грамота запретила эти «позорища» (зрелища); предписывалось ломать и жечь «хари» (маски) и «бесовские гудебные сосуды». За ослушание велено было бить батогами.

В XVII веке в Москве возникает первый придворный театр. Мысль о создании театра возникла в придворных кругах среди сторонников европеизации страны. Решающую роль в этом сыграл Артамон Матвеев, начальник Посольского приказа, знакомый с постановкой театрального дела в Европе.

Царю Алексею Михайловичу понравилось представление, данное во время торжеств по случаю вступления его во второй брак, и он приказал построить в Преображенском потешную палату.

Второй придворный спектакль был дан по случаю рождения Петра I в 1642 г. Эту дату принято считать датой рождения русского театра.

Первоначально труппа набиралась из жителей Немецкой слободы, позднее появляются русские актеры — из мещан и подьячих. Все роли исполняли мужчины. Первые спектакли были преимущественно духовного содержания на легендарно-исторические и библейские сюжеты. Авторами пьес были Симеон Полоцкий и архимандрит Дм. Савин. Появляются и светские пьесы — «Комедия о Тамерлане и Баязете», «Комедия о Бахусе с Бонусом». Ставились балетные спектакли. Церковь враждебно относилась к светскому театру. После смерти Алексея Михайловича по настоянию патриарха Иоакима театр был закрыт.

К сожалению, этот театр просуществовал недолго и не стал крупным явлением русской культуры. Он делал лишь первые шаги в освоении опыта мировой театральной культуры. Пока он был только фактом активного обмирщения придворной жизни.

Часть 6

Истоки и смысл раскола Русской православной церкви для развития духовной культуры в России

Богослужебная реформа патриарха Никона 1653 г. послужила поводом к трагическому расколу не только русской церкви, но и всего русского общества. Исследователи придерживаются четыре позиций:

1. Раскол - движение религиозное. Византия приняла в 1439 г. Флорентийскую унию с Римско-католической церковью. Московское государство оценило унию как измену православию. Наказанием стало завоевание турками в 1453 г. Константинополя. Иерархи Греческой церкви, потянувшиеся в Москву, заметили разницу в обрядах между церквами, однако русское духовенство объясняло это порчей «греческой веры».

Когда же патриарх Никон при поддержке царя Алексея Михайловича признал необходимым исправление церковных книг по греческим образцам – это встретило серьезную оппозицию в церковных и общественных кругах. Среди разночтений было: написание имени Иисуса, которое в древнерусской традиции писалось как Исус (с одной буквой «и»); перемена формы сложения перстов для крестного знамения с двуперстия на троеперстие; введение четырехконечного креста наряду с восьмиконечным, поливальное крещение и т. д. Стремясь к буквальному копированию греческого текста, реформаторы внесли и изменения в Символ веры: вместо именования Святого Духа «Господом истинным» слово «истинный», симметрично применяемое в символе к Отцу и Сыну, было в новом тексте снято, и Святой Дух именовался просто Господом.

Древнерусский перевод включал оба слова, подчеркивая равночестность Св. Духа с другими лицами Св. Троицы. Новый перевод, по мнению расколоучителей- протопопа Аввакума Петрова и др., разрушал симметрию, жертвуя смыслом ради буквального калькирования греческого текста. «Поморские ответы», составленные в 1722–1723 гг., отмечают 58 статей искажений.

2. Имперские стремления царской власти, стремящейся стать во главе вселенского православия.

3. Наступление государства на церковное землевладение, судебные и административные привилегии. При этом Никон разделял идею царя Алексея Михайловича о превращении Русского царства во вселенское, т. к. это сделала бы его патриархом «вселенским». После самовольного удаления Никона с патриаршего престола в 1658 г. в результате его притязаний на главенство церковной власти над светской царь взял в свои руки проведение церковной реформы. Собор 1667 г. отверг решения Стоглавого собора 1551 г. и придал сторонников старых обрядов анафеме - возникло мощное движение сторонников старой веры – раскол и началось оформление различных старообрядческих согласий.

4. Раскол – это широкое социальное движение, неоднородное по своему составу, включающее крестьянство, духовенство, казачество, купечество, представителей старой боярской аристократии. Массовость движению раскола придало участие в нем крестьянства, нашедшего в нем идейные основания для сопротивления решениям Соборного уложения 1649 г., завершившим юридическое оформление крепостного права. За лозунгами возвращения к «старине», подразумевалось возвращение прежней крестьянской свободы.

В основе раскола лежали глубинные социокультурные противоречия. До середины ХVII в. православная культура Московского царства успешно осуществляла свою регулятивную функцию: власть получала религиозное освящение и поддерживалась стабильностью социальной системы. Затем нарастают процессы европеизации и «обмирщения» культуры, во многом подготовившие петровский переворот. Власть, элита начинают выступать в роли иного социокультурного анклава и воспринимаются как носители чуждой духовной традиции. Причина тому – переходное состояние русского общества, переживавшего смену культурных ориентиров: от Византии к Европе. Этот процесс совпал с окончательным феодальным закрепощением по Соборному уложению 1649 г. крестьянства, составлявшего большинство населения. Старообрядчество же явилось попыткой предложить альтернативный путь самобытного, чисто российского развития страны.

Часть 7

Отличительные черты мировоззрения и мироощущения староверов, особенности старообрядческой культуры

Эсхатологизм. Реформу Никона старообрядцы расценили как начало царства Антихриста на земле. Власть объявляется ими противозаконным установлением, царя они именуют Антихристом, а Никона – собакой. Репрессии против «старой веры» укрепляют эсхатологические настроения ее приверженцев, они видят признаки скорого конца света, второго пришествия и Страшного суда. С конца ХVII века раскольники, в зависимости от эсхатологических воззрений, разделяется на два основных направления: «поповцев» и «беспоповцев». Поповцы – пришли к убеждению, что хотя новообрядная церковь и «повреждена» ересью, но уходящие в раскол священнослужители остаются носителями благодати. Беспоповцы исходили из того, что в мире властвует Антихрист, нет благодати и существование христианской церкви невозможно. Священников в их общинах заменили уставщики. Эти два течения делятся на множество толков и согласий.

Идейные различия между поповцами и беспоповцами выразились в учении о приходе и воцарении антихриста. Поповцы ожидали появления физически реального, антихриста. Беспоповцы понимают пришествие антихриста духовно, доказывая, что антихрист уже царствует, и, следовательно, не может быть православного священства.

Этический максимализм

Старообрядцы порывают с миром, уходя в места глухие и необжитые, где создают собственный жизненный мир, над которым не властно ни государство, ни время. История всех направлений старообрядчества полна трагических событий. Она начиналась сожжением основателей движения – протопопа Аввакума, дьякона Феодора, инока Авраамия и сотен других. Только в 1905 году старообрядцы получили гражданские права.

Онтологизм.

Идея воссоединения Бога с миром, восстановления цельности и гармоничности бытия. Никоновская реформа отрицается старообрядцами как противоречащая христианству. Изменение Никоном внешних форм богослужения негативно отражается на его мистической сущности. Как подчеркивают исследователи, «русская средневековая и староверческая мысль не принимала схоластического расчленения церковного бытия на «главное» и «второстепенное» – для нее важнейшим было сохранение общей гармонии» (Шахов М.О. К вопросу о религиозно-философских основах раскола // Старообрядчество. История, культура, современность. М., 1997. С. 28).Поскольку путь к Богу для человека Древней Руси традиционно лежал через богоугодный образ жизни – кенозис, куда входит и обрядовая сторона, то ее искажение, по мнению старообрядцев, грозило разрушением духовного мира человека. Представление о том, что истина – не абстракция, а сила, преображающая мир, определило весь уклад жизни старообрядцев, сосредоточившихся на воплощении в жизнь христианских заповедей и обрядовых предписаний.

Старообрядчеству присуще и эстетическое мировосприятие с чертами пантеизма. В основе его лежит этническая народная психология, восприимчивая к внешней красоте, а также эстетическое миропонимание, актуализирующее красоту духовную.

Традиционализм – принципиальная основа религиозных, социальных, культурных воззрений представителей всех направлений старообрядчества. Старообрядчество запечатлело в своем мировоззрении и культе значительный пласт синкретических верований, вошедших в бытовое православие. Они сохранили традиционный этикет, костюм, национальную кухню, уклад семейной и хозяйственной жизни, и весь сложный комплекс обрядов и верований, называемый «двоеверием».

Представления старообрядцев о времени, истории. Поскольку с христианской точки зрения вся человеческая история, имеет целью раскрытие идеи Бога в мире, то движение истории прекратилось с наступлением царства Антихриста. Отсюда – интерес к истории и библейской, и древнерусской. Стремление к сохранению и воспроизводству религиозных, культурных, духовно-нравственных, семейных и социальных основ жизни позволило старообрядцам сохранить традиционную русскую культуру как систему.

«Обрядоверие» – строгое соблюдение обрядовых предписаний инструмент сохранения и воспроизводства традиции. Ярким примером тому служит культура старообрядцев-иммигрантов, более трехсот лет живущих в иной культурной среде, но сохранивших свое национально-культурное своеобразие.

Стремление сберечь «древнее благочестие» помогло старообрядцам в течение нескольких столетий гонений и скитаний на родине и на чужбине сохранить многие ценности культурного наследия Древней Руси, которые становятся элементом исключительно народной культуры. Это и древние иконописные традиции, искусство медной пластики, древнерусская певческая культура – знаменное пение с системой «крюковой» нотации, то есть живая традиция, которую невозможно было бы восстановить только по записям.

Книжность. Старообрядцы продолжили древнерусские традиции рукописных книг. Не имея типографий, потребность в книгах они восполняли их перепиской. Они спасли многие памятники церковной книжности, уничтожаемые в ходе реформы Никона. Старообрядчество сохранило специфические черты средневековой книжной культуры. Книга – хранилище вечных истин, поэтому чтение – не развлечение, а богоугодное дело и нравственная обязанность христианина. Этим объясняется грамотность в старообрядческих семьях.

Общинный уклад жизни сыграл важнейшую роль в сохранении старообрядческой культуры. В жизни общины культивируется установка на соборное единство, а принадлежностью к этому единству считается подвиг во имя старой веры, напряженная духовная жизнь. Опора личности на общину и учет интересов общины в индивидуальной деятельности определили специфику и успех старообрядческого предпринимательства.

Феномен старообрядческого предпринимательства. Этико-религиозный комплекс старообрядчества претерпел значительное развитие, приведшее к возникновению многих черт, характерных для модернизирующегося общества. Если на Западе протестантизм выступил как религия формирующейся буржуазии, то в России именно старообрядчество становится в ХIХ веке, конфессионально-экономическим образованием, осуществлявшим первоначальное накопление капитала.

Староверы в тяжелых природных и политических условиях, для того чтобы выжить, крайне нуждались в прочной экономической базе. Душеспасительным был признан физический труд. Но и сакрализованный изнурительный труд на скудной северной земле и промыслы, не могли обеспечить стабильное существование староверческих «общежительств». В новых социально-экономических условиях эффективной оказалась торговля, предпринимательская деятельность, тем более что эта ниша оказалась незанятой. Коммерческая предпринимательская деятельность на благо общины была признана средством спасения веры и души. В общественном плане главная задача сводится уже не к спасению веры, а к ее «возрастанию».

Керов В.В. Старообрядчество: от общего суда к спасению личной души // Старообрядчество: история, культура, современность: Тезисы III научно-практич. конф. М.: Музей истории и культуры старообрядчества, 1997. С. 60.

Строгий семейный уклад, отказ от расточительства, от многих мирских удовольствий, патрональное отношение к общине способствовали созданию больших семейных состояний купцов-старообрядцев. В первой половине ХIХ века значительная часть торговых и промышленных предприятий Москвы принадлежала старообрядческим семьям Морозовых, Рябушинских, Гучковых, Рахмановых, Хлудовых, Шелапутиных и др. В целом по России ко времени Николая I более 50 % частного капитала в торговле и промышленности принадлежало старообрядцам.

(Расков Д.Е. Старообрядческое предпринимательство: попытки теоретического осмысления // Старообрядчество. История, культура, современность. 1998. С. 86).Однако духовная культура старообрядчества вряд ли может рассматриваться как провозвестник капитализма. Ее содержание глубоко самобытно и традиционно, оппозиционно современной рационалистической цивилизации. Их самобытный тип хозяйствования, построенный на конфессиональном единстве, доверии, системе взаимопомощи и кредита, «чужд безличному рыночному обмену». Не случайно исследователи отмечают, что «внешняя и внутренняя сила народного русского монашества ушла в старообрядчество».

(Расков Д.Е. Старообрядческое предпринимательство: попытки теоретического осмысления // Старообрядчество. История, культура, современность. 1998. С. 88).Старообрядческая культура - это синтез русского варианта византийского православия и народной культуры, уходящей корнями в дохристианскую Русь. Она формируется в переходный период ухода православной древнерусской культуры и зарождения рационалистической антропоцентрической секуляризованной культуры, поэтому в мировоззрении старообрядцев отражаются особенности уходящей и нарождающейся культур.

Старообрядчество явилось проявлением становления русского национального самосознания, осознанием духовного своеобразия русского народа и его культуры; его сторонники выступили защитниками самобытных духовных начал и оставались их живыми носителями и хранителями. Поэтому справедливо рассматривать старообрядцев как идейных предшественников славянофилов

(Парилов О.В. Типологические особенности старообрядчества и славянофильства и их значение в развитии русского национального самосознания: Автореферат диссертации на соиск. уч. степ. к. филос. н. Нижний Новгород, 2000).

Эволюция старообрядчества показывает возможности адаптации традиционной духовной культуры к современности, наличие в ней значительного творческого потенциала, ярко проявившегося в ХIХ – начале ХХ в. и вызывающем все больший интерес сегодня.

Реформа и раскол стали выражением неоднозначного отношения русского народа к усилившимся светскому и иноземному влияниям. В русском обществе сложились две враждующие партии — грекофильская и западническая, сторонников старины, изоляционизма, и реформаторов, стремившихся к европеизации России. Проявлением обновленческих тенденций и стала никоновская реформа, которая должна была исправить мелкие отличия русской православной обрядности (например, креститься не двуперстием, а трехперстно), а также некоторые положения в русских богослужебных книгах, чтобы привести все это в соответствие с практикой греческой, а также украинской и белорусской православных церквей. Это должно было привести к сближению обрядов всех православных народов, после чего Никон рассчитывал встать во главе вселенского Православия.

Как Никон был ярым противником любого изоляционизма, так знаменем противников реформы стал протопоп Аввакум Петров. Он и его сторонники сочли за оскорбление разрыв с вековой национальной традицией, были категорически не согласны с усилением европейского влияния, а также с начавшейся секуляризацией культуры России. В этом проявил себя извечный спор русской культуры о дальнейших путях развития страны.Одновременно церковь осуществляла миссионерскую деятельность в ходе колонизации восточных районов, обращая в православие народы Поволжья и Сибири и расширяя свои епархии.

ХVII век стал переломным в развитии русской культуры. Происходил переход от средневековой религиозно-феодальной культуры к культуре Нового времени. Он выражался в распространении светских научных знаний, отходе от религиозных канонов в литературе, архитектуре, живописи. Определяющим в происходящих изменениях было обращение к человеческой личности.

Таким образом, XVII в. стал последним веком существования древнерусского искусства, когда особенно заметно стало западное влияние, начавшее укореняться на русской почве. Меняется мировоззрение, начинается смена художественных принципов, рождаются новые идеи свободного человека и свободного творчества. Начинается резкий перелом, качественный скачок в русской культуре, который будет завершен уже в XVIII в. после петровских реформ.

Похожие работы:

«Муниципальное бюджетное учреждение культуры г. Иркутска Централизованная библиотечная система Организационно-методический отдел по работе с детьми и юношеством Организационно-методический отдел по библиотечному обслуживанию Великой победе...»

«ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКАПрограмма по изобразительному искусству для 8 класса составлена с учётом нормативных документов : Закон об образовании Российской Федерации от 29.12.2012г № 273-ФЗ. ФЕДЕРАЛЬНЫЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ОБРАЗ...»

«ТЕСТИРОВАНИЕМАТЕРИАЛ ДЛЯ ПРОВЕДЕНИЯ ИТОГОВОГО КОНТРОЛЯ ПО КУРСУ "Русский язык и культура речи" для студентов инженерных специальностей Задание 1. Определите стиль и тип речи.          Но каким же образом уловить тайну личности поэта в его творениях? Что должно делать для э...»

«Ассоциация Адвокатов России за Права Человека-57150072961500 QUOTE [Врезка1]КОРРУПЦИЯ И ОБЪЕКТЫ КУЛЬТУРНОГО НАСЛЕДИЯ: НЕЗАВИСИМЫЙ ДОКЛАД ВСЕРОССИЙСКОЙ АНТИКОРРУПЦИОННОЙ ОБЩЕСТВЕННОЙ ПРИЕМНОЙ ЧИСТЫЕ РУКИ 12 марта 2015Моск...»

«Лев Гудков (Левада-Центр)ПАРАДОКСЫ ИЗУЧЕНИЯ СОЦИАЛЬНОЙ СТРУКТУРЫ В РОССИИ Социальная стратификация постсоветской России остается одной из самых спорных предметных сфер в отечес...»

«Современная деятельность библиотеки: приоритеты планирования 2016 — 75 лет назад – Начало Великой Отечественной войны (22 июня);— 30 лет назад – Авария на ЧАЭС (26 апреля).Международный день пожилых людей (1 октя...»

«Опубликовано on Дек 21, 2012 in Единоборства, Личности | Александр Жмакин Спортсмен-человек, спортсмен-личность — эта тема все более интересует репортеров. Склонные по роду профессии к поиску сенсаций, они стараются определить истинны...»

«УДК811.111 Английский язык Лукьянченко Екатерина Александровна "Метафора в англоязычной молодёжной коммуникации на примере номинализаций с инкорпорированным объектом" Аннотация. В статье рассматривается речь современной англоязычной молодёжи и одна из тенденций её развития – появление инкорпорированных существительных. Н...»

«МИНИСТЕРСТВО СЕЛЬСКОГО ХОЗЯЙСТВА РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИФЕДЕРАЛЬНОЕ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ "Казанский государственный аграрный университет" Кафедра "Агрохимия и почвоведение"УЧЕБНОЕ ПОСОБИЕ"СИСТЕМА УДОБРЕНИЯ ОРОШАЕМЫХ СЕЛЬСКОХОЗЯЙСТВЕННЫХ КУЛЬТУР" Ка...»

«Министерство культуры Свердловской области Свердловский государственный областной Дворец народного творчестваОРГАНИЗАТОРАМ СЕМЕЙНОГО ДОСУГАВСЁ НАЧИНАЕТСЯ С СЕМЬИИНФОРМАЦИОННО-МЕТОДИЧЕСКИЕ И СЦЕНАРНЫЕ МАТЕРИАЛЫ Выпуск III Екатеринбург 2012 ББК 77.02 В 84 ВСЕ НАЧИНАЕТСЯ С СЕМЬИ: выпуск III....»

«МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РФ ФГБОУ ВПО "АЛТАЙСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ" Факультет журналистики Кафедра теории и практики журналистики "Типология мифов о действительности в мужских и женских жур...»

«МИТИНА Наталья ГеоргиевнаДИСКУРС БУДУЩЕГО В РУССКОЙ СОЦИОКУЛЬТУРНОЙ УТОПИИ Специальность 09.00.13 – Философская антропология, философия культуры (философские науки)АВТОРЕФЕРАТ диссертации на соискание ученой степени доктора философских наук Чита – 2014 Работа выполнена в Федеральном государственном бюджетном образовательном учреждении высшего профессиональ...»

«Содержание: "Темная сторона медали" "Здесь алчность правит бал" "Искоренять договорняки как сорники" "Вооружены и опасны" "Темная сторона медали" Авторский проект Владимира Сараева. Почему я начал авторский проект "Антис...»







 
2018 www.el.z-pdf.ru - «Библиотека бесплатных материалов - онлайн документы»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 2-3 рабочих дней удалим его.