«(1 урок) Ю.Ю. Захарина, С.И. КолбышеваСодержание учебного предмета «Искусство (отечественная и мировая художественная культура)» в VI классе ...»
Методические рекомендации
по организации процесса обучения по учебному предмету «Искусство (отечественная и мировая художественная культура)», 6 класс
(1 урок)
Ю.Ю. Захарина, С.И. КолбышеваСодержание учебного предмета «Искусство (отечественная и мировая художественная культура)» в VI классе продолжает основные линии, заложенные в V классе. Это «темы», «виды» и «жанры» искусства, излагаемые в соответствии с принципом образно-тематического построения учебного и художественно-иллюстративного материала. Основное место на уроке, по-прежнему, занимает процесс восприятия художественного произведения, его эмоционально-смысловая и ценностная направленность; приоритетным направлением обучения является художественно-творческая деятельность учащихся.
В отличие от первого года обучения, содержание учебного предмета в VI классе предлагает возможность учителю более подробно остановиться на теоретических понятиях, рассмотренных ранее; указать как на само явление в искусстве, так и на его особенности. Данное отличие позволит не только повторить учебный материал V класса, но и интегрировать его на новый качественный уровень.
Центральная линия VI класса – синтетические виды искусства. Освоение художественных произведений в данном ключе возможно при сформировавшемся умении использовать определенный тезаурус («виды и жанры»). Виды искусства, которые находились в центре внимания V класса, – архитектура, изобразительное и декоративно-прикладное искусство, музыка, литература – могут стать опорой при изучении материала. Учитывая, что синтетические виды искусства являются сложными для восприятия, теоретический и художественно-иллюстративный материал предлагается поэтапно. Каждый структурный компонент программы – этап в развитии искусства, его стремлении двигаться вперед от простого взаимопроникновения выразительных средств до синтеза искусств.
«Введение» – в изучении учебного предмета «Искусство (отечественная и мировая художественная культура)» в VI классе имеет пропедевтический характер. В этом смысле перед учителем стоит ответственная задача – в сжатой форме ознакомить учащихся с перечнем основных тем и творческих заданий по предмету в текущем учебном году, побудив их интерес к предстоящей деятельности.
Целесообразно не давать полный реестр тем и параграфов, которые будут освещены в течение учебного года, а оставить интригу. Тем более, что времени, отведенного на освещение всех вопросов художественной культуры, которые предполагается освоить в учебном году, на уроке недостаточно.
Для первого урока логичным представляется избрать комбинированный тип. Изложение нового материала не должно занять больше половины урока. Первая часть учебного времени будет посвящена повторению изученных в V классе тем, рассмотренных ранее сюжетов художественных произведений, художественных образов. При этом новый материал рекомендуется дать в связке с уже имеющимися знаниями учащихся.
Акцент в режиссуре урока учителю рекомендуется сделать на ведущих темах и образах в искусстве. Для этого учитель может задать аудитории несколько вопросов наводящего характера:
В прошлом году вы познакомились с разными видами искусства, их особенностями. Какие темы, отраженные в произведениях искусства, вам запомнились? О каких вы хотели бы узнать больше?
Как вы думаете, о чем еще могут рассказать нам произведения искусства?
А могут ли нам рассказать художественные произведения о самом искусстве?
Многие из вас занимаются творческой деятельностью не только на уроках «Искусства (отечественной и мировой художественной культуры)», но и в разных школах – музыкальной, художественной. Большинство из вас бывает на экскурсиях, посещает музеи, выставки, концерты. С какими видами искусства вы «общаетесь» вне уроков?
Повторить изученный в 5-м классе учебный материал можно в форме фронтального опроса. К месту здесь придутся и игровые технологии (например, «Что? Где? Когда?» и др.). В раскрытии содержания первой темы важно осветить специфику искусства как способа познания и отражения действительности. Однако останавливаться на трактовке понятия «искусство» на первом уроке не следует, т. к. определение данного термина предусмотрено учебной программой в раскрытии следующей темы. Здесь необходимо лишь очертить границы самой сферы искусства, показав его роль в жизни человека и общества. Для этого педагог может заранее подготовить несколько вопросов (2–4), например:
Вспомните, где впервые вы «встретились» с искусством?
Назовите первые увиденные и услышанные произведения искусства, которые вам понравились.
Каковы были ваши первые попытки художественного творчества?
Какую роль играет искусство в вашей жизни?
Приближаясь к интерпретации сущности искусства, можно раскрыть основные теории его происхождения. Здесь следует помнить, что учащиеся не воспримут надлежащим образом научную трактовку происхождения искусства. Поэтому учитель должен произвести тщательный отбор существующих гипотез и адаптировать их для восприятия шестиклассниками. Можно подчеркнуть, что следы человеческих ладоней, процарапанные волнистые параллельные линии, напоминающие макароны, геометрические фигуры, изображения животных, покрывающие стены и своды пещер, где жил человек в первобытную эпоху, указывают на важность художественного ремесла в его жизни. В этом контексте следует раскрыть появление первых способов, попыток художественной деятельности человека.
Следует отметить, что первое ознакомление учащихся с теориями происхождения искусства состоялось в V классе. Оно имело опосредованный характер, было направлено на выявление представлений учащихся по данному вопросу, предполагало реализацию мотивационной функции. В VI классе к вопросу о теориях происхождения искусства можно подойти, опираясь на художественный опыт учащихся.
Раскрывая содержание первой темы (согласно программе), учителю следует отметить, что разные художественные произведения мы воспринимаем по-особому. Архитектурные сооружения привлекают бесчисленно разнообразными формами, которые мы можем не только увидеть со стороны, но и, прогуливаясь по комнатам жилых покоев, приемных залов или будучи в храме, прочувствовать изнутри. Именно эта особенность выделяет архитектуру среди иных видов искусства. В качестве иллюстративного материала учитель может представить общий вид и интерьеры дворца царя Алексея Михайловича в Коломенском (арх. С. Петров, И. Михайлов), Фарного костела (костела Франциска Ксаверия) в Гродно или заявленных в программе архитектурных сооружений.На примере Филимоновской игрушки, Казаковской филиграни (шкатулки, например), Мейсенского фарфора, вазы Муранского (Венецианского) или Уречско-Налибокского стекла можно показать, что предметы декоративно-прикладного искусства, служащие атрибутом повседневной жизни, делают наш дом, наш мир, нашу жизнь привлекательными, дарят комфорт и красоту.
В форме диалога учитель может подвести учащихся к суждению о том, что произведения скульптуры, живописи, графики, изображающие реальные и вымышленные сюжеты, порождают зрительные образы. Некоторые из них нам приходятся по вкусу, а другие – нет. Слушая музыкальные произведения или читая художественную литературу, мы воображаем персонажей, представляем обстановку, в которой происходит какое-либо действие. Но каждый человек фантазирует разные образы, характеры героев, сцены, картины природы, на основе которых и складываются впечатления от художественного произведения.
Педагогу рекомендуется подытожить мысль о вариативности образов, тем, сюжетов в искусстве. Можно отметить, что в искусстве представлены разные темы и сюжеты. И каждый образ в искусстве неповторим. Ведь одни и те же темы раскрываются у каждого художника по-своему.
В ходе урока учителю необходимо выделить основные темы в искусстве, обозначив, что эти темы называют «вечными». Логичным будет обозначить, что в разные времена художники обращались к разным мотивам, сюжетам для создания своих произведений. Тем не менее, во все времена в искусстве оставались значимыми такие темы, как любовь, материнство, семья, добро и зло, природа. Иллюстративный материал рекомендуется дать согласно программе.
Не лишним будет отметить, что в художественных произведениях не только отражаются события, явления реальной жизни, но и воплощаются безграничные фантазии авторов. Вместе с героями художественных произведений мы отправляемся в путешествие по загадочным местам, где знакомые предметы, образы приобретают новые, неведомые черты, открывая нам тайны иных миров.
В завершении урока можно прочесть, а лучше представить на слайде, высказывание ливанского и американского философа, художника и писателя Джебрана Халиль Джебрана: «Истинное искусство – не в высоких и низких нотах, не в звонких словах стихотворения и в линиях и красках картины, оно – в тех молчаливых трепещущих паузах, что возникают между тонами песни, в тех волнующих оттенках поэмы, что безмолвно, уединенно и скрыто пребывают в душе поэта, оно – в откровении картины, созерцая которую, ты видишь вдали нечто неведомое и прекрасное».